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Mike Bahía, llegará a sumar su talento y conocimiento en La Voz Kids 2024

La llegada de Mike Bahía a La Voz Kids, apoyará a Greeicy en la grata tarea de entrenar a los nuevos talentos de Colombia.

La buena sintonía que caracteriza a Michael Egred, mejor conocido como Mike Bahía, se sostiene más allá de los proyectos que pueda estar ejecutando. Para este inicio de año el caleño suma todos sus conocimientos y talento al equipo de Greeicy como asesor musical en esta séptima temporada de La Voz Kids. La cual a través de su audiencia dejará en evidencia la gran variedad de talento emergentes existentes en el país.

Cabe destacar que mantenerse conectado desde el corazón con su profesión y unirse a las personas indicadas, incluyendo a su pareja Greeicy, se ha convertido en su más efectiva fórmula de permanencia y triunfos dentro y fuera del país. A Mike Bahía lo ha perseguido en la industria una serie de eventos que hoy lo mantienen en un sitio relevante. Cabe recordar que hace exactamente diez años, fue uno de los aspirantes en el reality show La Voz Colombia, y aunque logró captar la atención de su paisana, la también cantante Fanny Lu, no llegó a la final, lo que al artista resultó un buen presagio para impulsar su carrera apoyada en su talento.

Como lo ha confesado en varias oportunidades, “La Voz” apareció cuando su vida atravesaba un momento de incertidumbre, cuando la plata no lo trasnochaba, pero la música sí le quitaba el sueño. El artista afirmó que solo pensaba en hacer algo que lo llenara y tras ponerse un plazo de cinco años, todo se dio a su favor.

Con la profesión consolidada y siendo referente de constancia, la misma que se respalda con una propuesta fresca, Mike Bahía llegó con toda su experiencia a ser jurado en “La Voz Perú”, convirtiéndose en el más querido en el popular show de talentos. Ahora, cuando se cumple una década de su presentación y haciendo acopio del conocimiento ganado en la industria, el caleño se alista para seguir sorteando las olas del mar, y en el pico de una de ellas, que es el llamado del éxito, llega como asesor del equipo de Greeicy en el programa “La Voz Kids” una oportunidad para expandir su proceso en talentos emergentes, otra de sus grandes fortalezas. La presencia de Mike en ese escenario, estará sustentada en la preparación de niños que llegaron cargados de sueños y ven en sus ídolos un ejemplo a seguir, para él, será un encuentro con una nueva generación que seguirán de cerca sus pasos.

Un 2023 de éxitos y un 2024 para reforzarlos.

En medio de desafíos que se imponen a diario, Mike Bahía se alzó el año inmediatamente anterior con un álbum en el que dio continuidad a una trilogía que se venía gestando desde su debut, y ahí está su gran fortaleza artística, la muestra la coherencia que le caracteriza.

“Contigo”, como se denominó está recopilación donde figuraron las mejores compañías, recibió además de la ovación de su público, la nominación al Grammy Latino en la categoría “Álbum Tropical Contemporáneo”, una confirmación al alcanzado en 2020 como “Mejor nuevo artista”. El fin de año también fue prolífico para el polifacético artista, quien al margen de ese proyecto consolidado, lanzó “La depre”, un tema que no pretendió ser aislado, por cuanto se involucró con una campaña en pro de la salud mental y tuvo la acogida esperada, al tiempo que se mantiene como una voz para ese tipo de procesos.

Y tomando las riendas de la música que identifica a los nacidos en su tierra, Mike Bahía llegó el 28 de diciembre a su natal Cali para participar activamente de su muy popular feria, donde al lado de Greeicy hizo alegrar al público entonando sus canciones más exitosas, pero al más puro ritmo de salsa, otra prueba de esa versatilidad interpretativa que le ha dejado explorar en los álbumes grabados

JOHAN BELLO Y ALEJANDRO MADRID PRESENTAN EL LIBRO DE SIGNOS, UN PRONÓSTICO PARA ESTE 2024

El LIBRO DE SIGNOS, es una obra publicada por Editores Libélula, escrita por dos autores, quienes se han consolidado en Colombia por ser profesionales en la lectura del tarot y parapsicología de la mano de Alejandro Madrid; mientras que Johan Bello es un afamado en astrología, lectura del iris del ojo y la mano. Adicionalmente, se han dado a conocer por compartir diversos streams con reconocidas figuras del medio del país.

El libro que se ha venido posicionando en los últimos días como un éxito, con un total de 3.000 ejemplares vendidos, 1.800 físicos a nivel nacional y 1.200 digitales, tanto a nivel nacional e internacional. Es un mapa que hacen los autores sobre los pronósticos para este año, en donde revelan las energías disponibles para cada uno de los 12 signos del zodiaco, además, en este ofrecen tips en el amor y rituales para la buena suerte.
Johan Bello es un Influencer caleño reconocido en Colombia por ser uno de los astrólogos y psicólogo más relevante del país desde 2017. Todas las noches su contenido es excelente, su credibilidad por todos sus seguidores es muy alta y, por ende ha creado unos de los mejores engagement a nivel nacional. Por su parte, Alejandro Madrid es un Parapsicólogo de Medellín y espiritista experto en numerología. También creador de contenido, admirado por muchas personas gracias a todos los premios de chance y lotería que ha entregado, además de las parejas que ha logrado recuperar.

«Somos personas con un don que hemos pulido con estudio y masificado con una buena praxis hacia nuestros clientes, en un medio que se presta para muchos abusos hacia las personas que buscan ayuda». Aseguran los autores.

Es así como el LIBRO DE SIGNOS es una invitación para que las personas puedan conocer un poco más de si mismos, una faceta propia del signo que representa cada persona, perfecto para leer las mejores predicciones, la compatibilidad en el amor y los rituales para armonizar la vida de cada uno. Además lo novedoso, es que fue escrito por dos profesionales en el tema que por primera vez dan tips detallados, con consejos y rituales realmente eficaces.

LIBRO DE SIGNOS ya se encuentra disponible en librerías y diferentes tiendas del país.

La Fundación She Is abrirá sus convocatorias para el programa Ella es Astronauta

🌌✨¿Te fascina el espacio? 🚀 Descubre fascinantes secretos como este: Venus, el planeta más caliente del Sistema Solar debido a su gruesa atmósfera de dióxido de carbono que atrapa el calor.

Desde el año 2019, la Fundación She Is estableció un programa pionero en habla hispana para Latinoamérica en colaboración con el Space Center Houston de la NASA. Su misión principal es impactar positivamente la vida de niñas y jóvenes de 11 a 16 años, desafiando los estereotipos de género y rompiendo barreras económicas.

 El programa se enfoca en empoderar, motivar e inspirar a  jóvenes para que se conviertan en modelos a seguir a nivel nacional, a través de la educación STEAM (ciencia, tecnología, ingeniería, artes y matemáticas). 

La iniciativa se divide en dos programas: «Ella Es Astronauta con Inmersión Académica» y «Ella Es Astronauta Virtual». Estos programas están diseñados para fortalecer habilidades y capacidades en STEAM para niñas y adolescentes, que enfrentan desafíos en su entorno. Su meta es estimular sus aspiraciones, proporcionándoles las herramientas esenciales para un desarrollo completo. 

Es tiempo que vivas la experiencia  🌡️🔥 Únete a Ella Es Astronauta Colombia, Perú y Ecuador. Sumérgete en un viaje de conocimiento. 🪐✨ ¡Inscripciones abiertas desde el 22 de enero hasta el 22 de febrero! 🌠👩‍🚀 Para postulación entrar a:  www.she-is.org

15 Minutos la revista con más circulación de Colombia llega a la televisión

Susy Mora y Carlos Garzón son los host de este nuevo proyecto que se transmite a través de Red +

15 Minutos Tv es un programa de entretenimiento y variedades que llega al público y a la industria del espectáculo para compartir lo mejor de la farándula nacional e internacional. Contará con espacios dedicados al amor, parejas, bodas, belleza, moda, redes y exclusivas de todo tipo. Cada nota y entrevista busca acercar más al televidente a sus artistas favoritos, así mismo, abre la puerta a campos de oportunidad para publicaciones logrando extender y fortalecer el vínculo con aliados como jefes de prensa, relacionistas públicos y agencias.
 
En la programación se encuentran segmentos como Flechados donde se cuentan historias de amor, parejas, novios, bodas y más; A puerta cerrada es un programa donde se presentan exclusivas; Fashion Day presentará tendencias de moda con una celebridad o influencers expertos en el tema; Oh la la es una sección de belleza con celebridades quienes compartirán los mejores trucos caseros para lucir bien; Un día con aquí se realizará un reto y se explorará una faceta distinta de los artistas y Tendencia de boca en boca busca destacar lo más top de la semana en temas de entretenimiento.
 
Tendrá otras secciones como Sin filtro donde se presentarán entrevistas más íntimas que mostrarán al famoso en todas sus facetas, serán divertidas pero también emotivas; Celebrity Astral irá con el astrólogo Daniel Daza a casa de algunas figuras públicas a realizarle la carta astral en 3 facetas claves amor dinero y trabajo; Caliente caliente E O mostrará a el famoso o famosa más sexy de la semana.

Los encargados de conducir 15 Minutos Tv son Carlos Garzón, comunicador audiovisual y presentador que hace parte de la revista desde el 2016 y ahora es el host del programa al lado de Susy Mora comunicadora social y periodista quien lleva trabajando más de 12 años en medios de comunicación y llega al equipo de 15 Minutos Tv para ser presentadora en el programa de televisión, además de escribir columnas para la revista.

Silvestre Dangond presenta «Lunamar»: Una Nueva Joya Inmobiliaria en Santa Marta

El reconocido cantante colombiano Silvestre Dangond da un paso audaz y emocionante más allá de la música, al anunciar su incursión en el mundo de la inversión inmobiliaria con el proyecto «Lunamar». Ubicado en el pintoresco y deslumbrante sector de El Rodadero, en la ciudad de Santa Marta, este exclusivo conjunto de edificios promete ofrecer una experiencia única y casi sublime en la costa caribeña de Colombia.

El nombre «Lunamar» evoca tranquilidad y elegancia, y la sensación de estar en un lugar donde el horizonte se funde con el infinito del mar. Por eso, su ubicación no podría ser más idílica: a tan solo unos pasos de la icónica La Escollera y muy cerca a las aguas cristalinas del mar Caribe. Esta oportunidad de inversión se presenta como un lugar muy especial frente al océano, donde la elegancia y el lujo se fusionan con la belleza natural de la región.

Este proyecto inmobiliario elevará los estándares de lujo y comodidad en Santa Marta, así como ofrecerá una oportunidad única para los inversionistas o para quienes buscan un estilo de vida frente al mar.

El lanzamiento oficial de «Lunamar» está programado para el 15 de septiembre de 2023, y será un evento que capturará la atención tanto de los amantes de la música de Silvestre Dangond como de aquellos que buscan una excelente oportunidad de inversión, y se realizará a través de redes sociales del artista.

A través de este proyecto, Silvestre Dangond pone en marcha otra de sus pasiones, innovar en su carrera y en su vida.

Manténgase atentos a las redes sociales de Silvestre Dangond para obtener más detalles sobre el lanzamiento de «Lunamar».

Es hora de hablar de diversidad con el estreno del programa “De La Ele Al +”

“De La Ele Al +” es el primer programa en generar este  espacio que contendrá información de alto interés para la comunidad LGTBIQ+  y público en general.

El Canal Claro y  Red + estrena este 02 de julio “De La Ele Al +” el primer programa educativo que aborda, de manera pedagógica, todos lo temas que rodean a la comunidad LGBTIQ+ 

El programa contiene 12 capítulos que iniciaran con la conmemoración del Orgullo, capítulo tras capítulo ofrecerá información y herramientas para entender realidades diferentes, notas de contenido atractivo y datos interesantes que el público desconoce. A demás se incluyen una guía de la diversidad para dummies, las experiencias de vida de personas con sexualidad diversa y en especial, de personas con experiencia de vida transexual. También se tratan temas álgidos como las experiencias de personas que vivieron las llamadas “terapias de conversión” y de los padres y madres. 

“Este primer programa educativo en Colombia abordará todos los temas relacionados con la comunidad LGBTIQ+ y su importancia e impacto en todos los aspectos sociales, laborales, culturales, entretenimiento, junto con muchos temas que queremos construir y compartir con nuestras audiencias. La diversidad, inclusión y entornos de respeto, diferenciación, cada vez más frecuentes y presentes en nuestras familias, trabajo, amistad, son conversaciones más abiertas y sinceras que generan mucho interés por lo relevante y pertinente, las cuales vamos a mostrar en De la Ele al +”, indicó Daniel Rojas,Director de Claro media.

“Llegar al espacio De la Ele Al + siendo una Lic. en psicopedagogía se ha convertido en un nuevo reto en mi vida, nuestros roles como educadores siempre han sido destinados hacia espacios institucionales y educativos, brindando herramientas transformadoras desde la pedagogía que puedan impactar de manera positiva a cualquier tipo de población o sectores sociales, y el habitar un lugar en la televisión siendo este un espacio poco convencional para una licenciada y persona transexual es potente porque este espacio televisivo le ha abierto las puertas a la diversidad”, puntualizó Jahira Quintero.
 

“Es un proyecto sumamente especial para mí porque en mi vida siempre tuve la necesidad de aprender y enseñar sobre sexualidad a los que me rodeaban, porque no era común que un niño se autoproclamara desde muy joven como ‘gay’. Pienso que al hablar de diversidades con amor educamos a muchos que están dispuestos a la armonía y el respeto, pero hay suma ignorancia en los temas”; indicó Marco Vergara.

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LLEGA LA SEGUNDA EDICIÓN DE LET IT BEAT, EL CAMPAMENTO MUSICAL MÁS GRANDE DE LATINOAMÉRICA

Este campamento se ha destacado en Latinoamérica por ser el único en reunir, en un mismo lugar, a los mejores de la industria musical

¡Ya están abiertas las convocatorias para la segunda edición de Let It Beat, el campamento musical más grande de Latinoamérica! Del 26 de junio  al 15 de julio de 2023, 20 Cracks de la industria musical se ponen cita en Guatapé, Colombia, uno de los lugares más turísticos del país, para compartir junto a nuevos artistas latinoamericanos, sus experiencias y sabiduría sobre la industria en un summer camp sin igual.
 
Desde 2021, Let it Beat, se ha dado a conocer como la plataforma de formación que impulsa de forma integral a aquellos talentos emergentes, quienes buscan obtener todas las herramientas necesarias para triunfar en la industria musical. 
 
“Es un campamento único, que reúne en un mismo lugar a los mejores de la industria. Entre ellos se encuentran empresarios, ejecutivos de las disqueras y editoras más importantes a nivel nacional e internacional, celebridades, cantantes de diferentes géneros musicales, productores de los artistas más reconocidos como Shakira, Fonseca, Carlos vives, grupo niche, Andrés Cepeda, Morat, Daddy Yankee, entre muchos más”, comenta Diana Bonell directora de Let it Beat.

En su primera edición, este novedoso campamento logró crear colaboraciones musicales entre los estudiantes  y artistas de la talla de Reykon, Alci Acosta, Luis Silva, entre otros. Además,  se siguen cerrando contratos de gran relevancia para impulsar las carreras de los estudiantes participantes.

Hemos decidido dar las herramientas necesarias para llevar su producto al más alto nivel, y esto es algo que se logra incluyendo un factor fundamental: El bienestar emocional, este no solo es importante para aprender a sobrellevar el rechazo o la crítica que son normales en la industria, sino también el éxito, ya que muchos artistas consideran que el éxito es solo una parte de la felicidad que les da la música, y por esto olvidan  la disciplina, la constancia y el trabajo arduo que esta carrera conlleva”, afirma Diana Bonell.

Let it beat, fue creado bajo la necesidad de una formación completa y de un toque de realidad que revela que la pasión se construye con estructura. Los artistas interesados pueden obtener más información a través de su página oficial http://www.letitbeatstudiocamp.com y enterarse de todas las novedades que ofrece esta segunda edición.

Teresa De Jesús entona un rito de sanación en “Bendición del útero”

La cantante y compositora de Música MedicinaTeresa De Jesús, viene de estrenar en plataformas el sencillo “Bendición del útero”, un canto que nació de un rito de sanación. 

Inspirado en el treceavo rito del ‘Munay Ki‘ (en quechua, “te amo”, “el poder del amor” o “sé como eres”) recibido por Marcela Lobos y musicalizado y coescrito por Teresa De Jesús, esta cantautora explica que la canción surgió al ritmo de su tambor y es un recordatorio “de lo que soy, de lo que somos… Somos una fuente de creación, somos sagradas, dadoras de vida, somos la voz de la Madre Tierra”.

Queridas hermanas, las invito a escuchar este canto de sanación y abrazar nuestra esencia como fuente de creación.
‘Bendición del útero’ es un canto para ser compartido con todas las mujeres que sientan el llamado de sanar el linaje femenino

-Teresa De Jesús

Arte y conexión: la medicina de Teresa De Jesús

Teresa De Jesús es una cantautora y danzante venezolana del Camino de la Conciencia, que se dedica a facilitar Danzas Circulares Ancestrales, Círculos Sagrados, Abuela de la Danza de la Luna y se desempeña como terapista energética y guardiana del Rito del Útero.

Con su compañero de vida, Jesús Hidalgo, es cofundadora del Festival de Música Medicina Todo el Mundo Dice Aho, que reúne diferentes disciplinas del arte que manifiesten un vínculo sólido y comprometido con el cuidado, la conservación y la protección a la Madre Tierra; con el despertar de una nueva conciencia y conexión con nuestra sabiduría ancestral.

Un innovador colectivo musical Colombo-Británico presenta su cautivador álbum debut «Metizo»

La música es el puente conector entre idiomas y culturas dispares. Un nuevo diálogo puede ser creado entretejiendo tradiciones melódicas, ritmos e instrumentos distintos, una improvisación abierta entre espíritus afines.  Durante los últimos cuatro años el director de ensambles y saxofonista británico de origen caribeño Ahnansé y el director del sello colombiano y multi-instrumentista Daniel Michel han estado creando ese puente musical entre sus dos mundos, creando una nueva interpretación cautivadora de las tradiciones folclóricas colombianas, el jazz londinense y el hip-hop. La culminación de sus esfuerzos llega ahora con su enérgico y extraordinario álbum debut, Mestizo, fue lanzado el pasado viernes 5 de mayo, por el sello británico Mais Um.

“Está en el nombre mismo, ya que Mestizo significa «mezcla» y es un término para personas de herencia mixta en Colombia” dice Ahnansé. “El propósito del proyecto es ver que se puede construir a partir de una mezcla cultural para crear una familia musical entre países que signifique que, aunque no compartamos el mismo idioma, cuando tocamos música juntos, nos estamos hablando”.

Ahnansé y Daniel se conocieron por primera vez en 2019 como parte de un proyecto respaldado por el British Council que invitó a una selección de músicos de la nueva escena de jazz de Londres a Colombia para una actuación improvisada con músicos locales en el Festival Jazz al Parque de Bogotá. Durante cinco días de colaboración, Daniel y Ahnansé recurrieron a sus roles como incubadores de talento independiente en sus respectivas ciudades de Londres y Bogotá. Ambos artistas han creado sus propios nodos de colaboración, con Ahnansé como fundador del galardonado colectivo del sureste de Londres Steam Down que trajo consigo a los defensores del renacimiento del jazz en el Reino Unido, incluido el tubista Theon Cross y la saxofonista Nubya García. Daniel, por su parte, ha pasado la última década revitalizando las tradiciones musicales colombianas con su sello Mambo Negro, dirigiendo el afrobeat y la cumbia fusión de su grupo La BOA, y lanzado las versiones evidentemente percusivas del kuduro, la cumbia y el bullerengue del trío femenino La Perla

El resultado es Mestizo, ocho temas que mezclan ingeniosamente las tradiciones colombianas del currulao y la cumbia, con una clave lenta de salsa, versos de rap, electrónica e improvisación jazzística. Trayendo la habilidad de la escena londinense para saltar de un género a otro, exploraron un nuevo reino de sonidos cinéticos, pasando por las tradiciones indígenas que se mezclan con la música de la diáspora negra del Reino Unido, para así producir una fusión de ritmos afrocaribeños, con un estilo de rap británico y una clara intensidad percusiva. “Rebotamos el uno en el otro sin problemas, aprovechando las conexiones con la cultura afrolatina que tenemos en Londres, y también exploramos nuevas vías del hip-hop británico a través de su encuentro con los instrumentos folclóricos colombianos», dice Ahnansé. «Está en la sangre de la música colombiana improvisar con la tradición y por eso conectamos al instante con nuestros diferentes estilos», coincide Daniel, «al final todos dialogamos a través de la música».

“Arroyo», el primer sencillo del colectivo, es un ejemplo perfecto de esta fusión comunicativa. Se abre con un ritmo duro de hip-hop, reforzado por fanfarrias de trompeta y versos tenaces del rapero colombiano N.Hardem, el trompetista británico Grifton Forbes-Amos se entrelaza con su homóloga colombiana Salomé Gómez Burbanopara producir un solo lírico que atraviesa el afrobeat y la melodía salsera, antes de inclinarse hacia un estribillo con referencias al grime de Londres de la vocalista británica Shantéh. Otros momentos interculturales destacados son el jazz bossa nova guiado por el piano en «Giver Of Light» y la calidez melódica de la gaita indígena colombiana de León Pardo en «Puente Cósmico», que serpentea sobre un ritmo de clave antes de acelerar con un solo de clarinete cromático de Marco Fajardo y un ritmo a doble tiempo con influencias de ska del baterista de Steam Down Benjamin Appiah.

Ceroker el artista que cuenta historias en los muros

Camilo Gordillo es reconocido en el mundo creativo como Ceroker, un ilustrador y artista urbano que se encarga de contar historias en los muros. Inició su carrera a los 14 años pintando las calles de la capital colombiana, su pasión y creatividad lo impulsaron en el 2006 a estudiar diseño gráfico, carrera que lo llevó a entender el graffiti a otro nivel, allí empezó a interesarse por la tipografía,  que lo ayudó a perfeccionar su estilo.

Desde sus inicios en el grafiti, Ceroker ha buscado diferenciarse, es por eso que en el año 2010 viaja a Buenos Aires para realizar el Taller Character Design y Art Toys en la Escuela de Diseño Virgen y Taller de ilustración infantil en la Escuela Sotano Blanco, para ese mismo año hace parte del Taller de tipografía experimental con Silvia Cordero.


Siguiendo su convicción y sueño de pintar, Ceroker lleva más de 20 años llenando de color los muros y la vida de las personas que tienen un pedacito de su arte con ellos. Su talento, formación y capacidad creativa fueron el pase para lograr ser independiente y dedicarse por completo a su carrera como artista urbano.

Gracias a su originalidad, constancia y profesionalismo Ceroker ha logrado colaborar en activaciones de marca como ReebokMc DonaldsCasioBon YurtSeat, por solo nombrar algunas; ha dictado conferencias para AdidasTedClic TalksBehance, entre otras y ha dictado varios talleres donde la inspiración y creatividad son la esencia.

Su arte también se encuentra en las calles de Bogotá, donde empezó e inspiró, también ha podido demostrar su arte en otras ciudades como Medellín. A través de los años sus proyectos y creaciones lo llevaron a ser reconocido en el exterior donde en países como México y El Salvador ya dejó su huella con obras que le dan un toque especial y colorido a cada lugar.


Después de ser por muchos años amigos y coincidir en varios proyectos, Ceroker se une con los artistas Mugre Diamante y Deimos Type para crear el colectivo de street art, A Tres Manos Estudio, el trabajo en equipo de estos tres artistas hacen de este estudio uno de los pocos en Colombia que profesionaliza el arte urbano. Actualmente, Ceroker es uno de los representantes más importantes del graffti colombiano, sus murales son una ventana a mundos mágicos, en donde se destacan el uso del color, sus personajes y la imaginación que lleva a llenar de color lo que es cotidiano.